玉雕工艺解析——海派玉雕名家雍贤奉创作分享

玉雕艺术的创作包含着人们所推崇的玉德，它牵连着民族心理，传承着民族精神，表达着民族思想。这种特质，让我们对它情有独钟、倍感亲切，数千年来，代代相传、生生不息。没有这样的文化积淀和文化表达，玉雕艺术创作就缺少了厚重感。

在玉雕艺术创作上，我们要有持之以恒的毅力，不断积淀，厚积薄发。在玉雕创作时，要将思想和情感贯穿始终，这样的创作才会有灵性。

第一步：选料、剥皮，切形

大多数情况下是根据玉料来设计，即所谓的"因材施艺"。当然玉石好的表皮，不能随意剥去，有时可以利用玉石表面不同的颜色进行设计雕琢，俏色的利用可以提高玉器的价值。

第二步：构图

先用铅笔在原料上勾勒出图案的大致轮廓，把造形做一个大体的布局。

第三步：粗雕

 

构图完成后，接着用压轮或三角钉等研磨工具刻画出大型。粗雕是一项非常重要的工序，这一工序是整个玉雕是否成功的基础，玉料一旦雕琢，就很难回头，可谓是“覆水难收”，所以雕琢之前要慎重。这里只是雕了一个大致形状，细节处理留在最后完成。

第四步：处理细节

细雕的目的就是对玉雕造型进一步精细勘划，粗雕完成后，接下来就是细节部位的处理了。龙凤的头、爪子、眼睛、尾巴等细节部位都是关键的，因为它们决定了作品最终的神态、表情等。全面审视玉件雕琢的效果，不足之处尽量使其完美，精细修饰应起到画龙点睛之功效。

完成了以上所有步骤，整个雕刻过程就完成了。当然，后期的打磨抛光也是必不可少的，抛光就是一种精磨过程，需要抛光工具配以精细而均匀的抛光粉和打磨精细的玉件研磨才有抛光效果。

 

 

大师简介：

雍贤奉，1981年生，毕业于南京邮电大学，进修于南京艺术学院艺术设计。2007年创办《钰雍阁艺术玉雕工作室》，青年画家 ，守艺大师、海派玉雕艺术大师、国际工艺美术大师、中国（北京）人和书画院院士。 作品在苏州工艺美术博物馆、陆子冈艺术馆、上海工艺美术博物馆、中国国家博物馆有过陈列展览。2013年受上海工美推荐作品应邀参展十七国首饰艺术博览会；2015年获邀参展上海首届青年艺术博览会；2015年第九届韩国清州国际手工艺双年展，作品《双娇》、《黑白双雄》 入选中国馆，赴韩展出； 2016年作品《江东二乔》入选第三届中国当代工艺美术双年展；同年《桃园结义》、《莲子登科》、《江东二乔》入围第四批上海市工艺美术精品展；作品《忆乡》系列入围上海城市艺术博览会；中国硬笔书法协会授予优秀教学集体奖；国内外重要艺术赛事获奖三十余次。