用真诚创作有灵魂与思想的玉雕作品

秋日的北京，阳光依旧十分灿烂。这看似是个普通的一天，与往日没有多大的不同，但是，让笔者感到高兴的是，即将采访到新疆国家级玉雕大师柯少雄先生。之所以感到高兴，主要是因为从他的玉雕作品中看到了不同。

其实，虽然之前笔者未曾见过柯少雄大师，但是与他还是有一定的交流与了解。他出生于福建省莆田的一个艺术世家，因为从小就受到伯父的艺术熏陶，使他对艺术产生了浓厚的兴趣，梦想长大后能够成为一名艺术家。

师从马进贵大师是人生的幸运

二十世纪九十年代中期，柯少雄如愿进入到福建省莆田工艺一厂学习木雕技艺。后来，他又跟随福建杰出木雕艺术家闵国霖大师进行形象造型设计与根雕理论知识的系统学习。在这期间，他的木雕创作技艺实现很大飞跃，创作出诸如《人生如歌》 《老寿星》 《自得其乐》等一系列优秀的木雕作品，获得木雕领域多位专家的好评。

近十年来，柯少雄以自身拥有的扎实的美术功底与雕塑技艺，开始全身心地投入到玉雕的创作之中，并且于2010年师从于中国工艺美术大师、中国玉雕大师马进贵先生，潜心学习与研究玉雕创作。

玉雕，作为中国最古老的雕刻品种之一，有着极其悠久的历史。据相关史料记载，在商周时期，玉器便成为礼仪与装饰的必备品。因此，琢玉也成为一种需要极其专业水准的技艺。近些年来，中国玉雕在世界上逐渐显示其重要的艺术品质与文化价值。

那个时期，柯少雄非常珍惜这样宝贵的学习机会，他勤奋而踏实地向马进贵大师请教与学习。在柯少雄看来，那段学习时光是最为宝贵的财富——因为跟随马进贵大师的学习，就如同与智者对话，可以获得专业技艺的同时，还会获得无比珍贵的人生启迪。

那天，当我们见面之后，很容易地便提到马进贵大师。对此，柯少雄首先感慨地表示，通过跟随马进贵大师的学习，让他学到了很多有价值的东西，这是他一生的财富！

尊重自然，做有思想的玉雕大师

通常，文学创作是通过详实的细节描写展现人物的内心情感与思想。其实，在玉雕创作中，同样也能体现出这句话的含义。我们都知道，很长时间以来，柯少雄的玉雕作品多以人物见长。而在他创作的一系列人物作品中，有一个最大的共性，就是将人物塑造得栩栩如生、惟妙惟肖的同时，我们还会从人物塑造中感受到另外一种无法言语的东西，我想那应该就叫做思想吧。不可否认，生命的力量有限，而思想的力量无限。

都说文如其人。曾经，看到柯少雄创作的很多个性鲜明的人物作品，我便对作者有了一种判断。那天，初次见到他后，出乎我的意料，他本人与他创作的玉雕作品可谓大相径庭——他的人物作品个性鲜明，而他本人却显得简单得多，远远没有作品里的人物那么有“杀伤力”，甚至还有些常人都少有的腼腆。不过我知道，愈是外表简单的人愈是有故事。

事实就是如此，从依山傍海的南方福建到冷风烈烈的西域边疆，柯少雄的内心当然有着很多不为人知的想法。他觉得自己对玉雕创作的情感是真诚的，为了这种追求，他可以放弃很多，包括他曾经在木雕领域取得的那些原本可以炫耀的资本。但是，他没有，他选择了放弃。或许在他看来，人生的意义就是寻找、发现与攀登吧。

而在玉雕创作中，柯少雄通过自身拥有的优势，以雕塑手法与肖像刻画为基础，着重地表现出玉雕作品的神，而忘却了形，以此让他的玉雕作品更具有艺术感染力。在这期间，他创作西出一系列具有西域风情的玉雕作品，包括《西域美女》 《梦回楼兰》 《西域十三美女》等多件风格独特的玉雕作品。

其实，在很多专业人士看来，柯少雄之所以能够将很多并不是最佳的原材料实现化腐朽为神奇，很重要的一个原因，就是他尊重自然。柯少雄认为，任何一种艺术创作形式，都需要最大限度地保证其原有属性。对于玉雕创作而言，不去破坏原材料，并且尽可能以其原有属性为核心去创作，这本身就应该是一种积极的突破，或者说是对自我的某种突破。

不失传统，更要与时俱进

当下的中国玉雕界，一方面实现了百花齐放，而另一方面却又面临着诸多的问题。其中之一，正如柯少雄在北京拜访中国著名玉雕大师宋世义先生时，听到宋老师所言，作为玉雕创作者不能浮躁，更不要为了获奖而创作。对此，柯少雄觉得那次拜访受益匪浅，这也让他深刻地领悟到真正大师所具有的力量绝不仅仅来自于他们的作品，更来自于他们的内心！

对于玉雕大师来说，这肯定是最好的时代。面对国内诸多的玉雕奖项，柯少雄在回到新疆之后，曾经坦率地电话告诉远在北京的笔者，他认为，玉雕大师创作出优秀的玉雕作品，才是不忘初心的最好诠释。