如歌的脚步是音乐的行板

假如生活之中缺少了艺术，我们想象不到，那该是多么的无聊与乏味。实际上，关于艺术，迄今为止还没有一个公认的定义。那么，就我个人理解，艺术就是以人类的情感和想象为基础，通过不同的表现形式传达某种思想的方法。如果简单地说，艺术就是人类的创造力的最好体现。我们都知道，艺术的表现形式有很多种。比如说文学、绘画、音乐、建筑、戏剧、电影、舞蹈，以及各种奇特的手工技艺等。实际上，不管哪一种艺术形式，都会为我们的生活平添无限的遐想与美好的期待。

玉雕，作为中国手工技艺的代表，数千年来始终为人们所津津乐道。究其缘由，主要还是因为其材料玉石所具有的温润、细腻的特性，十分符合我们中国人崇尚的内敛、含蓄的独特气质。关于这一点，在中国玉雕大师王毅老师的身上体现得尤为突出。特别是作为一名女性玉雕大师，她将女性的温婉、优雅与从容很好地融入到玉雕创作之中，使她创作出的玉雕作品具有了不同寻常的艺术风格，成为很多收藏爱好者偏爱的至宝。

而在这些优秀的玉雕作品之中，王毅较有代表性的玉雕作品，就包括她用南红料精心构思、巧妙雕刻而成的艺术作品《梦》。

关于这件精美的南红作品《梦》，王毅对其有着特殊的感情。因为，从某种意义上说，这件精美的南红作品代表的是她对生命与希望的理性思考。如果从广义上说，这件作品主要表现的是一位身材婀娜、貌美如花的年轻舞者，正双手托起白色的和平鸽，面向广袤的世界，大声呼唤这个世界能够实现真正的和平与幸福！如果从狭义上说，每个人的内心都有自己追逐的梦想，不管我们多么平凡与渺小，都是自己人生舞台的主角，都有追逐梦想的权利，只要勇敢地面对人生这个大舞台，就一定能够舞动出属于我们自己的精彩人生！

虽说只是简单的一个“梦”字，却有道不完的情怀融于这件作品之中。关于梦的话题，王毅有自己的独到见解。王毅老师认为，每个人都有属于自己的梦想，或许我们的梦想平常无奇，或许我们的梦想非凡奇异，但是，只要我们锲而不舍地去追逐心中的美好梦想，勇敢地承担起那份肩负的责任，那么，不管最终的结果到底如何，都值得我们自豪地去歌颂与赞美。

正如唐朝大诗人李白在其所著的经典诗歌《行路难》之中所言：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。对于创作这件精美的南红作品的初衷，王毅如是说：“其实，很多时候，当我们心中有了美好的梦想之后，我们才会在艰辛之中体会到生活的多姿多彩，才会在困苦之中感受到生命的真正价值。尽管在通往实现梦想的道路上可能会遇到很多无法预知的困难，但是，我还是毫不怀疑地相信，只要我们努力去克服、积极去争取，不管这期间遇到多大的困难，带给我们 的必将是最终的成功！”

其实，能够成为一名优秀的玉雕大师，不仅仅需要有高超的玉雕技艺，还需要有扎实的绘画基本功。王毅出生于闻名遐迩的中国玉雕之乡——河南省南阳市的一个玉雕世家。或许是因为从小受家庭环境的影响，她在三岁多的时候就开始学习绘画。虽说当时只是天马行空地随意涂鸦，但她说，后来自己之所以能够创作出很多优秀的、具有丰富思想内涵的玉雕作品，与童年学习绘画时，那些自由的奇思妙想密不可分。

为此，王毅认为，玉雕初学者要想取得长足的进步，首先应该很好地掌握绘画艺术的基本技巧，还要深刻地领悟绘画艺术的核心价值。在她看来，绘画艺术是忠实于客观事物的自然形态，通过对客观事物的高度概括与提炼的具象图形进行塑造，实现塑造美、展现美的目的。意义是具有高度的审美情趣，价值是实现心灵的洗涤。

多年以前，还是小女孩儿的王毅除了学习优秀之外，在绘画艺术方面更是显现出超凡的艺术才情。那一年，王毅老师不仅获得了由学校组织的朗读比赛的第一名，还获得了由乡里举办的绘画比赛的第一名。

关于那次绘画比赛，直到今天，王毅都还记忆犹新。王毅清楚地记得，当时自己画了一幅对于她来说意义非凡的人物画——影视明星刘晓庆。很多人都知道，刘晓庆因为1979年拍摄《小花》《婚礼》《瞧这一家子》等电影而蜚声中国影坛，成为很多年轻朋友的偶像。对于当时还是学生的王毅来说，刘晓庆优雅而端庄的女性魅力将她深深地吸引，于是根据资料画了一幅她心目中的刘晓庆。让王毅老师没有想到的是，若干年后，她不但见到了心目中的优秀女性刘晓庆，还与她成为了不错的好朋友。

我们都知道，任何成功都不是偶然的。作为一名优秀的玉雕大师，当年王毅在学习的道路上同样经历了很多不为人知的艰辛与困难。而作为一名女性玉雕大师，则更是会面临很多意想不到的问题。但对于她来说，这些似乎从来都不是什么问题。

对此，王毅表示：“在中国传统文化之中，我们中国人一直有一种弱势的心理，觉得做什么事情都很难，也就是说，常会把困难放到第一位，进而不敢去做很多事情，或者不自信地去做很多事情。因此，我觉得，我们必须要改变这种弱势的心理，更多的时候要告诉自己说，我可以做到，我可以做得更好。只有这样，才能有信心地去面对各种问题和挑战。如果单从女性的角度讲，我不赞同我们女性朋友们非要去做所谓的女强人，那样会让自己丧失女性的柔美。但是我觉得，女人应该学会做强女人，同时还要有独立思考的能力。”

其实，若干年后，当我们回过头来再看自己曾经走过的道路时，都会惊喜地发现，那些曾经阻挠过我们前行的问题早已经不再是什么问题。所以，在王毅看来，那些特别的经历都是人生难得的、最为宝贵的财富。因为那些特别的经历，带给我们的一定是人生之中最有价值的成长。

对于王毅来说，真正开始学习玉雕技艺是从1986年，地点就是著名的石佛寺。石佛寺位于位于河南省南阳市镇平县西北约10公里处。石佛寺有5000年悠久的玉文化历史，很多优秀的玉雕大师都是从这里走向全国。当年，在石佛寺的玉器厂学习的时候，王毅老师曾经为了学到更多的本领，还演绎出了一段“偷学”玉雕技艺的趣事，成为很多玉界朋友们谈论的佳话。

后来，每当朋友们再谈到这件事情，王毅只是淡然一笑，不再去做更多的解释。其实，关于学习的方法有很多种，一个追求进步、积极进取的人，会利用一切方法去努力学习。在王毅老师看来，一个优秀的人才绝对不仅仅是他掌握了多少知识，还包括他是否有渴望学习到更多知识的愿望。因为只有这样，这个人才会不断进步，才会不断成长，才会站在时代发展的前沿。

经过多年的刻苦学习与积极钻研，当时年龄不大的王毅终于学到了玉雕的多项技艺。然而，渴求进步的她却并不满足自己所学的知识，因为她渴望掌握更多的技艺，渴望实现更大的突破。于是，在1991年的时候，她毅然决然地来到千里之外的北京，通过积极地拜访名师，以此寻求玉雕技艺的进一步提升，最终实现玉雕艺术的更大价值。

北京是一座历史悠久的古都，有着三千年的发展史。历史上，北京曾为六朝古都，从燕国开始的2000多年的时间里，北京建造了许多宏伟、壮丽的宫廷建筑，使北京成为一座充满历史文化底蕴的城市。初到北京的王毅，立刻感受到这座城市深厚的文化气息与底蕴。随后，经过积极地努力争取，年轻的王毅终于如愿地师从吕坤老师学习雕刻。这期间，经过吕坤老师的精心指导，再加之王毅的谦虚好学，很快她的玉雕技艺便有了进一步的提升，无论是从问料到构思，还是从画货到下刀，她都会仔细钻研，不放过每一个细节。正因为如此，她的很多玉雕作品都达到了精益求精的艺术效果。

或许是因为老天的眷顾，或许是因为王毅的格外努力，她的很多玉雕作品早在上个世纪九十年代初便被海内外各界人士所收藏。在这其中，早期较有代表性的玉雕作品包括，被英国华人收藏家收藏的她于1993年设计完成的重达25吨的碧玉作品《五子闹佛》。这件玉雕作品通过孩子与佛的巧妙组合，很好地诠释出生命、价值与博爱的伟大哲学意义。

时光荏苒，如今的王毅不光义无反顾地进行着玉雕艺术创作，她还精心培养、教授了众多的学生弟子。很多年来，王毅老师一直遵循玉雕、育人和玉道的人生哲学。所谓玉雕，就是要创作出好的艺术作品，使人获得美的享受；所谓育人，就是要让更多的孩子获得知识与技能，从而改变人生；所谓玉道，就是以玉为本，去遵循自然的法则。

除此之外，王毅将更多时间放到了公益事业上。只要有时间，她都会带上礼物去孤儿院探望、慰问那些失去亲人的孩子们。在王毅老师看来，每一个生命都是值得我们去为之付出一切的，特别是那些失去亲人的孩子们，因为他们同样有权利得到本该属于他们的爱。

回首过去的时光，我们常常会叹惜青春易逝。但是，在王毅看来，她的青春绝对不会随着时间的流逝而失去，因为唯一不会被岁月摧残的只有才华！而她所追求的一切，都如这午后的阳光般的温暖。我知道，因为她的内心有爱。仔细思量，没错，还有什么比爱更能温暖我们内心的东西呢？