创新才是和田玉文化发展之路

和田玉自古就被人喜爱，并被人们视为珍宝，在中国古代，玉被当作美好品物的标志和君子风范的象征。其温润让人欲罢不能，加之雕刻师的精心雕琢更是形成了一项独特的美感。虽然说玉雕是中国最为古老的雕刻品种之一，但玉雕并不是打一开始就形成了成熟完整的体系，因此在玉雕技艺发展到今天也是一个玉雕从其他工艺或者其他传统文化中吸取营养的过程。正是因为这个发展创新的过程，才使得和田玉 文化一直发展前进着。

白玉牌-如意弥勒

玉雕虽然是一个独立的艺术种类，但在发展过程中同样需要借鉴其他的遗艺术碰撞。比如说一些玉雕在创作过程中会借鉴绘画以及书法石刻等技艺，从而让玉雕作品包含文化气质，并且也能够更好的创新。尤其玉雕发展到现今，从石器时代到清再到现代，雕琢手法一直在创新。其中海派玉雕从开始形成到发展是离现今最近的一种手法。也因为其与各种艺术的融会贯通，使其较受欢迎。

白玉子料挂件-连年有余

海派玉雕，是中国玉雕四大流派之一，海派玉雕的真正贡献在于“海纳”和“精作”。它的“海纳”包容万象——绘画、雕塑、书法、石刻、民间皮影和剪纸、当代抽象艺术，只要是美的，只要是好的，却又离原点不远，可贵的是“海纳”消化后却依然“苗条”。

在不断吸取其他艺术精华的同时，眼下和田玉要想突破瓶颈，还需要更多的创新。因为只有具备特色才会受到消费者的长久追捧。除了与其他艺术的强烈碰撞，还需要不同的玉雕师通过不同的审美方式展现不同风格作品。而不是哪个大师的作品受欢迎，玉雕师们就极力模仿。只有体现自己的风格与魅力，才能在和田玉文化发展道路上树下自己的里程。