和田玉山水玉牌的魅力所在-玉器鉴定师培训核心内容

中国山水画艺术历来求神重品，取意达境。通过宏观、整体的把握来组织物象的构造，灵活地运用高度提炼的结构表现诗景，创造了独特的程式化表现方法。在空间处理上，提出高远、平远、深远、阔远等概念，并巧妙加以融合运用；在构图表现上，强调“势”为具体形象间的联系，表达“开合起伏”在这种联系中的节奏变化，以势为观、以观显气，以气生韵，以韵表逸。

　　和田玉牌设计师需要多重经验

其实，一位成熟的玉牌设计者，往往需要具备中国绘画的基础和玉牌制作的经验，山水画对他而言更多的是借鉴作用。疏密、远近、大小，对比的理解；气韵、精神、内涵的启发，在构图、透视、结构等得到直接的引用和应用。在实践中，山水画的平面审美模式和玉牌的平面审美模式有着内在的联系，如山水画上平面的树木、岩石，在玉牌表现上就需要层次，就需要透视、角度。而怎样充分地表现出玉料、玉质、玉意的美，更要用立体地眼光审视、理解，以至拆解山水画的全景。可以用整体的构图、局部的表现方法，把玉牌正反两面立体的联系起来，运用诗、书、画、印的中国艺术元素重新打造属于玉牌的山水画，达到“竖刻三寸，当千刃之高；横刀数尺，体百里之远”的“咫尺天涯”真意境。

具体来说，首先在主题上确立远取其势、近取其质的立意，其次在设计上深化空间视觉原则，运用主次疏密进行布局；再后在工艺上运用适合的工具对峰、石、云、水、树和人，剔地作层次的雕琢。前景的山体、树木和人物精致刻画，中景的湖水、祥云清晰制作，远景的山峰、树林简约琢磨。物体对比，具象观照，层次有序，营造了一种出落有致、悠幽清逸的境界。玉牌《仙峰道谷》，玉材凝润、刚柔相济，牌形规整、尽显功力，画面生动、深浅互倚，字体古稚，刀法穹劲……展现出白玉独有的气韵和玉牌的魅力；深、中、浅、薄浮雕，阳、阴刻，面、线、点……丰富的技法组合透射出层次感与空间感，特殊的视觉审美表现着图像艺术的真实空间，使得欣赏者有身临其境、物我合一的梦幻知觉，这就是成功山水玉牌的艺术感染力和价值感。

山水玉牌艺术的“至高境界”在于追求“神似”以“能、妙、神、逸”审美标准，递进着从“真实”世界到“精神”世界转变。5000年来，中国世世代代的玉雕艺术家用生命实践传并证明了这一美学理论。

　　和田玉子冈牌

“一面画一面字”样式制作的子冈牌，创造了一种崭新的玉牌形式，成就了玉雕作品的独立审美和艺术高度。在创作玉牌的过程中，自己认识到赋予玉牌的新价值是非常重要的，《竹林七贤牌》是我从传统山水人文题材汲取灵感的作品。它首先表现了面向自然、融于自然、顿悟自然的出世精神，松石、草庭，山谷、 贤士，一切环境吻合着“非汤武而薄周礼，越名教而任自然”的名士主张……这样的作品，追求的是体现艺术的人文价值的，启发的是自身对社会关系的思考价值。

经典山水牌散发着传统文人的清风傲骨，现代山水牌诉求着当代人们的简约清快，这就是现代审美与传统审美的在设计理念上的匹配。今天的玉雕艺术家已经不是传统意义上的匠人，强大的社会责任和敏锐的观察力，使他们更接近中国历史上铮铮风骨的知识分子，时刻关注生活的变化，冷静理性地分析趋势，并能运用独到的艺术表现力来调度材料、工艺，创作出有当代意识的新山水玉牌，这是其真正的价值所在。